Лакировщик художественных изделий (ОКЗ 7316)

Материал подготовлен для справочника «Твой Путь». Актуальная версия: plan-your-time.com PTY-5e1b97bc7a17

Как проходит рабочий день

Рабочий день начинается с подготовки материалов и инструментов: кистей, распылителей, палитр, лакокрасочных композиций, средств индивидуальной защиты. Лакировщик получает задание от руководителя мастерской, художника-реставратора или технолога производства. В течение дня:

• Готовит изделия к лакировке: очищает, обезжиривает, шлифует, подготавливает поверхность для лучшего сцепления лака.
• Изучает специфику каждого изделия — определяет тип покрытия, цвет, технологию нанесения, совместимость материалов.
• Наносит лаковые слои кистью, тампоном, аэрозольным методом, окунанием, выполняет промежуточную и финишную шлифовку, полировку.
• Проводит художественную отделку: тонирование, золочение, нанесение декоративных эффектов — перламутр, крекинг, эмали, имитация старения.
• Контролирует равномерность покрытия, отсутствие подтёков, пузырей, трещин, сколов, соблюдает технологические режимы сушки.
• Ведёт учёт выполненных работ, оформляет технологическую документацию, протоколы контроля качества.
• Участвует в реставрации старинных изделий: аккуратно удаляет старое покрытие, проводит послойную лакировку по оригинальным методикам.
• Осуществляет профилактику инструментов и оборудования, поддерживает чистоту и порядок на рабочем месте.
• Соблюдает требования охраны труда, экологической и пожарной безопасности.

В течение дня мастер работает в тесном взаимодействии с художниками, технологами, реставраторами, обсуждает художественные решения, участвует в подборе новых материалов и экспериментальных технологий отделки.

Основные обязанности

• Подготовка художественных изделий к лакировке: очистка, шлифовка, обезжиривание, выбор состава покрытия.
• Нанесение лаковых, эмалевых, декоративных покрытий различными способами.
• Художественная отделка: тонирование, золочение, патинирование, имитация фактуры, создание декоративных эффектов.
• Контроль качества слоя, устранение дефектов, соблюдение условий сушки и полировки.
• Реставрация лаковых покрытий на произведениях искусства, музейных предметах, антиквариате.
• Ведение технологической и производственной документации.
• Соблюдение техники безопасности и охраны труда.

Где учиться на лакировщика художественных изделий

Профильное образование получают в колледжах и училищах искусств по направлениям декоративно-прикладного творчества, технологии художественной обработки материалов, реставрации:

• Москва: Московский художественно-промышленный колледж имени Калинина, Московский колледж декоративно-прикладного искусства.
• Санкт-Петербург: Санкт-Петербургское художественное училище имени Рериха, Санкт-Петербургский реставрационно-художественный колледж.
• Нижний Новгород: Нижегородское художественное училище, Нижегородский колледж декоративно-прикладного искусства.
• Палех: Палехское художественное училище — ведущая база обучения лаковой миниатюре и реставрации.
• Холуй: Холуйское художественное училище — известный центр народных художественных промыслов.

Обучение в колледжах длится 2–3 года после 9 или 11 класса. После окончания возможно продолжение образования на курсах повышения квалификации по современным техникам лакировки и реставрации.

Образовательные программы и стоимость

Среднее профессиональное образование — от 60 000 до 120 000 ₽ в год. В ряде колледжей и училищ предусмотрены бюджетные места и обучение за счёт региональных программ поддержки народных промыслов.

Практика и стажировки

Практика проходит в мастерских народных промыслов, реставрационных центрах, мебельных и ювелирных мастерских, художественных салонах, музеях. Студенты осваивают методы нанесения лаков, декоративной отделки, реставрации старинных покрытий, оформление документации и контроль качества.

Этапы становления

1. Поступление в колледж или училище по художественной специальности.
2. Освоение дисциплин по технологии лакировки, материаловедению, химии покрытий, художественной отделке.
3. Прохождение учебной и производственной практики, освоение традиционных и современных техник лакировки.
4. Стажировка в мастерской или реставрационном центре, оформление документации, участие в художественных проектах.
5. Начало работы лакировщиком художественных изделий, оформление изделий, реставрация произведений искусства, ведение протоколов контроля качества.
6. Постоянное повышение квалификации: освоение новых художественных техник, изучение современных материалов, участие в творческих проектах и выставках.

Где работают

• Мастерские народных художественных промыслов, реставрационные центры.
• Мебельные, ювелирные, художественные и производственные мастерские.
• Музеи, художественные салоны, галереи.
• Фабрики и предприятия по производству декоративных предметов и сувениров.

Примеры из практики

Пример 1. Лакировщик художественных изделий в мастерской Палеха вручную наносит до 20 слоёв лака на миниатюрные шкатулки, с промежуточной шлифовкой, выполняет золочение и полировку для достижения уникального художественного эффекта.
Пример 2. В реставрационном центре специалист восстанавливает лаковые покрытия старинной мебели, работает по оригинальным методикам с подбором исторических рецептур лаков, оформляет протоколы работ для музея.

Советы начинающим

• Внимательно изучайте свойства лаков, эмалей, декоративных материалов, следите за новинками и традициями художественного ремесла.
• Оттачивайте художественный вкус и ручную точность, работайте с разными стилями и материалами.
• Соблюдайте технику безопасности, аккуратно обращайтесь с растворителями, эмалями, золотой фольгой.
• Ведите творческий дневник, фиксируйте рецепты и особенности технологий, применяемых в мастерской.

Риски и особенности

Работа связана с длительным пребыванием в помещениях с лакокрасочными материалами, требует строжайшего соблюдения техники безопасности, художественной точности, высокой концентрации внимания при работе с антикварными и уникальными предметами искусства.

Перспективы карьерного роста

Лакировщик художественных изделий может повысить квалификацию до мастера-реставратора, технолога художественной обработки, руководителя мастерской, эксперта по музейным коллекциям, специалиста по внедрению новых материалов и технологий в искусстве и производстве.